Amrita Dance Creations
Amrita Choudhury
Choreographer, performer and writer
Specializing in intercultural dance story performances
ABOUT AMRITA DANCE CREATIONS
Amrita Dance Creations offers intercultural, multi-lingual, and cross-cultural productions in collaboration with multiple disciplines. Committed to giving voice to the voiceless and highlighting issues of marginalized communities through the medium of writing and dance stories, we bring awareness and curiosity to the general public. Amrita Choudhury aims to offer a safe space to create, learn, and perform for the community. At the heart of these writings and productions are the philosophies of interconnectedness, interdependence; a sense of belonging to each other.
Collaborating with various cultures and artistic disciplines, we have written and produced dance story shows such as "Sophia's Resurrection", "The Bridges of Hope", "The Light of Love", & "Shakti Rising: Honoring Our Stories". The latest production, a work in progress, "Kali in my Bones" will soon be presented in 2027.
As guests on this land, we are always striving to honor and support this reality through collaborations and performances. We aim to create and present what it truly means to live in this interconnected world with respect, integrity, and love for one another. Amrita has also brought to the stage Indian Indigenous dance and music cultures (classical and folk) and their influences on the global artistic world.
Amrita Dance Creations has been supported by the Canada Council for the Arts, The Quebec Council for the Arts, Montreal Arts Council & the Indo-Canadian Shastri Institute for its artistic creations, writings, dance research, and performances.
Brief Bio
An award winning artist, Amrita brings more than 35 years of national and international experience in performance, choreography, & teaching. She continues to write the story line of each of her dance productions. Amrita believes that dance is a powerful tool for inter cultural dialogue and communication, giving voice to the voiceless.
Her work also highlights the socio-political and spiritual aspects of society focused on marginalized groups, human rights & women's issues. Her productions “Sophia's Resurrection”, “The Bridges of Hope”, & “Shakti Rising-Honoring Our Stories” all reflect these aspects.
Amrita collaborates with Indigenous, European, Asian, & North American dance artists to create bridges between artistic expressions, choreography, in order to create new forms of movement expressions. Her collaborations with Les Grands Ballet Canadiens, TED talks, The Banff Centre for the Arts, Festival Access Asie & Moment Factory productions are a few amongst many of festivals and artistic organizations. Amrita performs regularly at festivals, conferences, & presents for educational institutions.
Amrita works in the field of “Culture & Education” & uses dance as a therapeutic tool in hospitals, health institutions, and for medical professionals.
One of Amrita’s primary goal is to bring awareness of the dance philosophies and practices of the knowledge keepers.
Amrita graduated from Santiniketan, India; a specialized school which concentrates on the arts and it's relationship to nature. She also trained in Orissa, Rajasthan and in various other cities in India.
Amrita holds a degree in Anthropology and has dedicated her research on the Indigenous classical & folk dance traditions of India. One of the pioneer Indian dance professionals here in Canada, Amrita has strived to bring the ancient lineages & ancestral knowledge of Indian dance into the forefront in the artistic milieu.
She believes that dance is a philosophy of life in motion, where every person has the ability to experience the power & joy of this expression.
Creations :
For each of the production, Amrita has written the script, created the choreography and performed.
The Bridges of Hope is a socio-political piece that addresses global intolerance, war, racism, and human rights issues. This performance is call for peace, compassion & understanding within all people of the world. Amrita was honored to write, create and perform this piece for TED talks.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=StdGL6enPjE&t=189s
Shakti Rising: Honoring Our Stories
A collaboration between Indigenous & Indian artists portraying a life cycle of Mother Earth & it's people through the stages of Creation, Preservation, Destruction, & Recreation/Transformation. A spiritual, political, socio-cultural story of heart, courage, resilience, & love.
A triumphant story of a woman's life cycle of birth, death, resurrection and transformation. A collaboration between Amrita, Indigenous artist Norman & Mary Williamson (contemporary dance). Inspired by true stories.
Kali in my Bones is a true dance story that traces a woman’s life journey through birth, death, transformation, and rebirth. A powerful memory of an initiation ceremony that Soma experienced as a child in India, resurfaces after 40 years through the language of dance, right here in Montreal.
Now summoned by her ancestors, Soma is called to enter a portal of transformation; the raw, painful, and luminous power of ancestral memory rises to the surface, revealing feminine resilience and embodied awakening.
By blending storytelling with ancient & contemporary movements, and by using Konnakol(verbal rhythmic vibrations), we experience this journey through voice, body, and breath. We are invited into the unseen and the unheard worlds that shape us, through this unique collaborative dance journey.
The passionate poetic expressions of Rumi & Tagore are interpreted in this moving spoken word performance. Through lyrical body gestures, intricate hand movements and passionate expressions, the poems come alive from the soul!
Odissi - Spirit of the temples
Explore the beauty, lyrical, rhythmic, sculpture-like dance expressions through the ancient temple dance form of Odissi.
A joyous performance highlighting Indian classical, folk, gypsy, Sufi, & Bollywood dance traditions.
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À PROPOS D'AMRITA DANCE CREATIONS
Amrita Dance Creations propose des productions interculturelles, multilingues et transculturelles en collaboration avec de multiples disciplines. Nous nous engageons à donner une voix à ceux qui n'en ont pas et à mettre en lumière les problèmes des communautés marginalisées par le biais de la danse. Nous racontons des histoires qui viennent du cœur et nous exprimons des émotions par la danse. Spécialisée dans la danse classique indienne, la danse folklorique et la danse moderne indienne, Amrita Choudhury vise à offrir un espace sûr pour pratiquer, apprendre et se produire pour la communauté. Au cœur de ces productions se trouvent les philosophies de l'interconnexion, de l'interdépendance et du sentiment d'appartenance à l'autre. En collaborant avec diverses cultures et disciplines artistiques, nous avons produit des spectacles tels que "La Resurrection de Sophia", "Le Pont D'espoir Bridges of Hope", "La lumiere de l'amour" et "Shakti Rising : Honorer nos histoires". La dernière production en cours, "Kali dans mes Os", sera bientôt présentée en 2024. En tant qu'invités sur cette terre, nous nous efforçons toujours d'honorer et de soutenir cette réalité par le biais de collaborations et de représentations. Nous visons à créer et à présenter ce que signifie réellement vivre dans ce monde interconnecté avec respect, intégrité et amour les uns pour les autres. Amrita a également porté sur scène les cultures autochtones indiennes de danse et de musique (classique et folklorique) et leurs influences sur le monde artistique mondial.
Amrita Dance Creations a reçu le soutien du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des Arts du Québec et de l'Institut indo-canadien Shastri pour ses créations artistiques, ses recherches en danse et ses spectacles.
Brève biographie :
Amrita possède plus de 35 ans d'expérience nationale et internationale dans les domaines de la performance, de la chorégraphie et de l'enseignement. Elle a consacré sa carrière de danseuse à partager ses créations ici au Canada et à l'étranger. Amrita se spécialise dans la danse classique indienne (Odissi), folklorique/tribale, rajasthani, bengali et moderne indienne. Elle croit que la danse est un outil puissant pour le dialogue et la communication interculturels, donnant une voix à ceux qui n'en ont pas.
Le travail d'Amrita met également en lumière les aspects sociopolitiques et spirituels de la société, en se concentrant sur les groupes marginalisés, les droits de l'homme et les questions relatives aux femmes. Ses productions "Sophia's Resurrection", "The Bridges of Hope" et "Shakti Rising-Honoring Our Stories" reflètent toutes ces aspects.
Amrita collabore avec des artistes de la danse indigènes, européens, asiatiques et nord-américains pour créer des passerelles entre les expressions artistiques, la chorégraphie et de nouvelles formes d'expression du mouvement. Ses collaborations avec Les Grands Ballet Canadiens, TED talks, The Banff Centre for the Arts, Festival Access Asie et Moment Factory productions ne sont que quelques exemples parmi de nombreux festivals et organisations artistiques. Amrita se produit régulièrement dans des festivals, des conférences et fait des présentations pour des établissements d'enseignement.
Amrita travaille dans le domaine de la culture et de l'éducation et utilise la danse comme outil thérapeutique dans les hôpitaux, les établissements de santé et pour les professionnels de la santé.
L'un des principaux objectifs d'Amrita est de faire connaître les philosophies et les pratiques de danse des gardiens du savoir.
Amrita est diplômée de Santiniketan, en Inde, une école spécialisée qui se concentre sur les arts et leur relation avec la nature. Elle s'est également formée à Orissa, au Rajasthan et dans plusieurs autres villes de l'Inde.
Amrita est titulaire d'un diplôme d'anthropologie et a consacré ses recherches aux traditions indigènes de danse classique et folklorique de l'Inde. L'une des premières professionnelles de la danse indienne au Canada, Amrita s'est efforcée de mettre au premier plan dans le milieu artistique les lignées anciennes et les connaissances ancestrales de la danse indienne.
Elle croit que la danse est une philosophie de la vie en mouvement, où chaque personne a la capacité d'expérimenter le pouvoir et la joie de cette expression.
Productions :
Les ponts de l'espoir
Les ponts de l'espoir est une pièce sociopolitique qui aborde l'intolérance mondiale, la guerre, le racisme et les questions relatives aux droits de l'homme. Cette performance est un appel à la paix, à la compassion et à la compréhension entre tous les peuples du monde.
Résurrection de Sophia
Vidéo du spectacle Entrevue presse
L'histoire triomphante du cycle de vie d'une femme : naissance, mort, résurrection et transformation. Une collaboration entre Amrita, Norman Achneepineskum (artiste de la voix et du tambour des premières nations) et Mary Williamson (danse contemporaine). Inspiré d'histoires vraies.
Shakti Rising : Honorer nos histoires
Une collaboration entre des artistes indigènes et indiens dépeignant le cycle de vie de la Terre mère et de ses habitants à travers les étapes de la création, de la préservation, de la destruction et de la récréation/transformation. Une histoire spirituelle, politique et socioculturelle de cœur, de courage, de résilience et d'amour.
Kali dans mes Os
La connaissance et la sagesse ancestrales sont remises au goût du jour pour aider une femme à comprendre le sens et le but de la vie. La vie, la mort et l'au-delà sont explorés dans cette performance rare et puissante. Tous les aspects de la sombre déesse Kali sont explorés dans un contexte socio-politique et spirituel plus contemporain. Kali in my Bones montre le chemin de l'espoir dans le désespoir, montre le chemin de la lumière dans l'obscurité, à partir des vibrations les plus profondes de nos os.
La lumière de l'amour
Les expressions poétiques passionnées de Rumi et Tagore sont interprétées dans cette émouvante performance orale. Grâce à une gestuelle lyrique, des mouvements de mains complexes et des expressions passionnées, les poèmes prennent vie dans l'âme !
Odissi - L'esprit des temples
Vidéo :
Explorez la beauté, les expressions de danse lyriques, rythmiques et sculpturales à travers l'ancienne forme de danse du temple d'Odissi.
Explorez la beauté, les expressions de danse lyriques, rythmiques et sculpturales à travers l'ancienne forme de danse du temple d'Odissi.
Rythmes de l'Inde (Traditionnelle, , Bollywood, Folk)
Un spectacle joyeux mettant en valeur les traditions de danse classique, folklorique, tzigane, soufie et bollywoodienne de l'Inde.